ЛАБОРАТОРИЯ АУДИОВИЗУАЛЬНЫХ ПРАКТИК
Образовательный проект для желающих изучать работу с изображением и звуком на территории видео, экспериментального кино, современного искусства и фотографии.
Основная программа
ВИДЕО КАК ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ПРАКТИКА
ИДЁТ НАБОР | СТАРТ — АПРЕЛЬ 2026
Авторский интенсив поможет начинающим видео-художникам и режиссерам сделать первые шаги в мир современного искусства и независимого авторского кино. Рабочий процесс интенсива предполагает несколько установочных лекций с фокусом на важные аспекты и подходы к созданию видео работ, семинары по технике видеосъёмки, записи звука и работе со светом, а также небольшие практические домашние задания с последующим разбором.

Курс — Основы видеомонтажа
На курсе вы получите представление об основных рабочих процессах, теоретические и технические знания и реальные навыки по работе на таймлинии в программе Davinci Resolve.

Курс — Основы работы со звуком в видео
Интенсивный технический курс из шести занятий, посвящённый работе со звуком при создании аудиовизуальных произведений.

Индивидуальные занятия по видео- и фотосъемке
Индивидуальное обучение видео- и фотосъемке, работе со светом и звуком в онлайн и оффлайн режиме (Москва).
ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ
Инициаторы лаборатории — Андрей Качалян и Дмитрий Лукьянов, — опытные преподаватели и действующие художники. Проект вырос из совместной видео-мастерской, проходившей в 2021–2022 годах в рамках основной программы Московской школы фотографии и мультимедиа имени А.Родченко.
В настоящее время лаборатория существует как онлайн проект, доступный для участников из любой точки мира. Так же преподаватели проводят различные офлайн события, встречи и мастер-классы в Москве и других городах России.
Почему Лаборатория?
В нашем понимании, это слово подчеркивает важность траектории поиска своего индивидуального голоса через пробы и опыты: от исследования технологий и визуальных языков до обсуждения фундаментальных вопросов искусства. Мы не даём готовых рецептов на занятиях, но в процессе обсуждений стараемся стимулировать творческие способности участников, показывать возможности.

Почему Практики?
Современной альтернативой многолетней академической системе могут быть дискретное образование и микро-обучение. Мы видим свою задачу в том, чтобы создать множество параллельных процессов обучения технологическим аспектам искусства и работе с индивидуальными проектами, когда участники в собственном ритме включаются в эти информационные потоки.

Что такое Аудиовизуальное?
С точки зрения технологии это контейнер, основанный на одновременном восприятии зрением и слухом. Во многих университетах программы аудиовизуальных медиа отсылают к междисциплинарности и производству контента. Кроме этого, нас интересует поэтическая связь между звуком и движущемся изображением и авторские способы работы с ними. Для современных художников особенно важно изучение разных дисциплин, существующих сегоня на территории искусства, так как индустрия и институции всё больше двигаются к созданию гибридных и мультимедийных выставок.

Преподаватель
АНДРЕЙ КАЧАЛЯН
Видеохудожник, режиссёр документального кино, преподаватель Московской школы фотографии и мультимедиа имени Родченко.
Участник различных групповых выставок и кинофестивалей в России и за рубежом.
Как преподаватель, сотрудничал с ведущими школами Москвы в области современного искусства и экспериментального кино. Вместе с коллегами вёл лабораторию «Изображение в движении» в рамках двухлетней образовательной программы Московской школы фотографии и мультимедиа имени Родченко.
Преподаватель
ДМИТРИЙ ЛУКЬЯНОВ
Фотограф, режиссёр документального кино, преподаватель. Фотографические работы Дмитрия неоднократно выставлялись в России и Европе, участвовали в национальных и международных фестивалях. Как преподаватель, Дмитрий сотрудничал с ведущими школами Москвы, среди которых:
- Школа фотографии и мультимедиа им. Родченко,
- Школа фотографии Photoplay,
- Школа фотографии Fine Art.
Лекции и мастер-классы Дмитрия проходили в разных городах России, Европы и Казахстана.
ПРИНЦИПЫ И ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ ПРОЦЕСС
Принципы обучения в лаборатории предполагают изучение уже состоявшихся направлений и языков технологических видов искусства, а также постоянное расширение и смешение художественных практик и методов.
Как проходит обучение
Обучение в лаборатории организовано на основе параллельных взаимосвязанных процессов и событий, которые выбирают сами участники:
- Прохождение основной программы длительностью около года, ориентированной на создание нескольких небольших работ.
- Участие в тематических курсах и образовательных событиях.
- Индивидуальные занятия с преподавателями основной программы и приглашенными специалистами.
- Участие в регулярных закрытых просмотрах для обсуждения работ, начатых в рамках Лаборатории и находящихся на стадии work-in-progress.
01 — Доступность
Невысокая стоимость участия, покрывающая гонорары преподавателей и работу по коммуникации с будущими участниками лаборатории при отсутствии издержек на содержание институциональной структуры и персонала.
02 — Контакт, поддержка и сопровождение
Преподаватели лаборатории ориентированы на поддержку и эмоциональный контакт со всеми участниками, независимо от выбранных курсов.
Мы стремимся создать образовательную экосистему, где у каждого есть право голоса и возможность обсудить свои работы в безопасной и комфортной среде. Основная программа лаборатории, и все тематические курсы и индивидуальные занятия строятся как поиск способов работы с вектором художественных интересов каждого участника.
03 — Горизонтальность
Лаборатория нацелена на создание сетей взаимодействия между творческими людьми независимо от культурных или коммерческих институций.
Мы не стремимся к показателям в виде обязательных отчетных выставок или увеличения посещаемости.
04 — Концептуальная открытость
Отсутствие доктринальности и фокуса на определенных теориях и философских идеях. Благодаря доступности технологий, сейчас каждый может создать художественное произведение. Наша задача — сопровождение такого человека в процессе его поиска и тонкой настройки собственного голоса.

05 — Модульность
Система обучения в состоит из:
- основной программы «Видео как художественная практика»;
- курсов, ориентированных на работу с технологическими медиумами (фото и видеосъемка, монтаж, свет, звук);
- индивидуальных занятий;
- образовательных событий;
- регулярных закрытых просмотров.
06 — Итеративность
Результативное обучение в лаборатории достигается во многом за счет прохождения нескольких разных курсов по интересующим участника темам, технологиям и областям знания в разные промежутки времени. Лаборатория призвана функционировать как система периодического возвращения в образовательный процесс в комфортном для вас режиме.
Помимо долгосрочной основной программы и кратких курсов мы проводим регулярные встречи с просмотром и обсуждением работ. Эти просмотры предназначены для участники всех текущих и прошлых курсов, которые решили доделать свои проекты, начатые на занятиях в лаборатории.
07 — Технологичность
Как в рамках основной программы, так и на тематических курсах выстраиваются связи с художественными практиками, основанными на работе с различными медиумами: фотографии, видео, звуке, анимации, CGI-видео и т. п. Много внимания на занятиях
уделяется техническим аспектам создания аудиовизуальных произведений.
ЛЕКЦИИ И МАСТЕР-КЛАССЫ

Визуальный нарратив и метод Артавазда Пелешяна

Частицы одержимости

(Не)кинематографический нарратив: современное видеоэссе
КОНТАКТЫ
Свяжитесь с нами удобным для вас способом, чтобы записаться на обучение по видео- и фотосъемке, задать вопрос по курсам.




